Exposition peinture « Ce que le ciel ne dit pas » – A. Lichtblau
Exposition peinture « Ce que le ciel ne dit pas » – A. Lichtblau
Du 17 septembre au 5 octobre
Du mercredi au dimanche – 10h > 12h / 16h > 19h – Entrée libre
Fermeture à 18h le vendredi et le dimanche
Organisée par Marie Berthollet
Ce que le ciel ne dit pas
Dans cette exposition, Alexandre Lichtblau nous offre une traversée poétique du regard. À travers des toiles en grand format, le ciel devient le véritable sujet, non comme un décor, mais comme un espace de projection de nos émotions, de nos rêves et de nos inquiétudes.
Les lignes architecturales, les ombres urbaines et les fils à linge deviennent des prétextes à dessiner l’espace d’en haut. La ville semble suspendue, fragile, comme si elle pouvait se refermer à tout moment. Cette tension entre le haut et le bas, entre l’infini et le quotidien, est au cœur du propos.
L’artiste : Alexandre Lichtblau
Alexandre Lichtblau est un peintre contemporain autodidacte, né en 1987, qui vit et travaille à Paris. Son travail explore la limite entre abstraction et figuration. Il construit ses tableaux à partir de grands aplats colorés, influencés par le Color Field Painting américain, dans lesquels apparaissent des éléments figuratifs en marge : lignes d’immeubles, fragments de façade, fils à linge ou ombres projetées.
Il choisit de peindre en contre-plongée. Ce point de vue impose un déplacement du regard, une manière de sortir de l’évidence. Regarder vers le haut devient un geste simple mais volontaire, presque une rupture dans nos habitudes visuelles.
Ses séries récentes s’intéressent à Venise, ville suspendue entre ciel et eau. Il en capte des scènes intimes, des signes de vie quotidienne, mais aussi la fragilité d’un équilibre incertain. Il ne cherche ni le pittoresque ni la nostalgie, mais un sentiment de tension silencieuse.
Alexandre Lichtblau ne raconte pas. Il installe une atmosphère. Il travaille la peinture comme une surface de résistance, où la couleur, la lumière et le vide s’affrontent ou s’équilibrent. Ses toiles créent un espace de latence, un lieu où quelque chose est en train de se passer, ou de s’effacer.
L’organisatrice : Marie Berthollet
Avec Ce que le ciel ne dit pas, j’avais envie de proposer un moment de pause. Un espace de respiration, loin du bruit et du rythme quotidien.
Le travail d’Alexandre Lichtblau me touche profondément. Il parvient à rendre visible ce qu’on regarde sans voir : la lumière, le vide, le silence. Il ne cherche pas à raconter une histoire, mais à nous placer face à une sensation, une perception. La peinture parle d’elle-même.
Dans ses tableaux, la ville devient limpide, presque suspendue. L’architecture renvoie chacun à ses propres repères. Le ciel prend toute la place, en grands aplats de couleur qui évoquent les recherches du Color Field Painting des années 1940. On lève les yeux, on respire. C’est une peinture qui fait du bien.
À la Ferme de Bressieux, j’essaie de partager le travail d’artistes que j’aime, que je soutiens, et que j’ai envie de faire découvrir ici. Je crois à la circulation des œuvres, au dialogue, à
l’échange. L’art contemporain peut être simple, accessible, vivant. Il peut nous surprendre, nous toucher, parfois nous bousculer.
Ce que je cherche à faire avec ces expositions, c’est créer une ouverture, un point de rencontre. Et, peut-être, aider à mieux comprendre ce que peut la peinture aujourd’hui.